Алексей Валерьевич Согрин

Заслуженный артист Челябинской области

Дата рождения
2 сентября

Место рождения
г. Челябинск

Образование
Челябинская государственная академия культуры и искусств (мастера курса Тенгиз Махарадзе, Владимир Филонов, Елена Калужских)

Награды

2024
Заслуженный артист Челябинской области

2020
II Областной фестиваль-конкурс новогодних спектаклей для детей «Морозко» (Челябинск)
«Лучшая мужская роль второго плана» Алексей Согрин за роль Снеговика Коли, спектакль «Мой папа – Дед Мороз»

2018
II премия Челябинского Молодёжного театра «Молоток», сезон 2017/2018
«Лучшая мужская роль» (за роль Пугачёва в спектакле «Капитанская дочка», режиссёр Тимур Насиров)

2018
XXIX Областной ежегодный фестиваль профессиональных театров Челябинской области «Сцена–2018»
«Лучшая мужская роль» Алексей Согрин (за роль Тартюфа в спектакле «Тартюф», режиссёр Искандэр Сакаев)

2017
I премия Челябинского Молодёжного театра «Молоток», сезон 2016/2017
«Лучшая мужская роль» (за роль Тартюфа в спектакле «Тартюф», режиссёр Искандэр Сакаев))

В Молодёжном театре с 2001 года

В 2000 году окончил Челябинскую государственную академию культуры и искусств (курс Тенгиза Махарадзе, Владимира Филонова, Елены Калужских). Студентом начал работать в Челябинском ТЮЗе. Первую роль сыграл в спектакле Игоря Перепёлкина «Собор Парижской Богоматери». После окончания академии сезон работал в одном из старейших театров России – Шадринском драматическом. В 2001-м вернулся в труппу Челябинского ТЮЗа.

Какое-то время Алексей Согрин работал на телевидении, вёл ежедневную программу «Челябинск: инструкция по применению» на канале «ТНТ-Челябинск», а также проекты на ОТВ («Дефиле года», «Вишнёвый сад», «Поворот судьбы»).

В качестве режиссёра работал с учащимися челябинской гимназии № 102, на базе Челябинского гуманитарного института создал студию «Без названия», занимался с театральными коллективами профессионального училища № 87 (Копейск), профессиональных лицеев № 1 и № 92 (Челябинск).

Его постановки становились лауреатами, дипломантами и призёрами конкурсов городского, областного и всероссийского значения, были представлены на различных фестивалях в Челябинске, Москве, Анапе, Санкт-Петербурге, Глазове. На конкурсе «Весна студенческая – 2010» спектакль «Сказки женщин» был признан лучшим в номинации «Профи».

Алексей Согрин был режиссёром народного театра «Профиль» при Южно-Уральском государственном гуманитарно-педагогическом университете, преподавал основы сценической речи и актёрского мастерства.

На сцене Челябинского Молодёжного театра поставил спектакли «Приключение в Новый год» (признан Министерством культуры Челябинской области «Лучшей новогодней кампанией области», 2008), «Подарок для Деда Мороза» (2009)..

Прямая речь

Я театральный старовер. Как меня научили, мне так и надо. Я все понимаю, но не все принимаю. Я воспитывался на «Том» театре. Моими наставниками были Тенгиз Махарадзе и Владимир Филонов. Они привили своё видение театра, определенное мировоззрение.

Меня учили, что вот будет два стула, два актера. И надо сыграть, чтобы зритель рот открыл и смотрел. Это намного интереснее. Это актёрская профессия. Сейчас театр становится марионеточным: поставь кого хочешь, фонограмму включи, добавь видеопроекцию, красивый свет и пусть просто стоит. Это тоже вид искусства. Но мне он такой не интересен. Я хочу работать и понимать, что там с персонажем происходит. Мне интересно взаимоотношения между артистами на сцене.

Сцена питается энергией актеров. Когда есть люди, это живой механизм. Эта энергия возникает, когда ты чего-то хочешь на сцене. Равнодушных она не терпит. А иначе ты сам себя обманываешь. Ты не работаешь, а отбываешь время здесь. В театре нужно отдавать всего себя.

Сцена лечит. Организм же видит твоими глазами. Когда ты на сцене играешь любовь, он реагирует на это чувство автоматически, происходит химическая реакция. И колено, которое за кулисами ныло, перестаёт болеть. А после спектакля всё обратно возвращается.

Театр может отвлечь от каких-то проблем. Развлечь человека, дать о чём-то задуматься, показать другую точку зрения. Театр не должен быть наставником: делай так, а не иначе. Есть какие-то вечные проблемы, о которых люди задумываются рано или поздно. И театр может показать какие-то варианты, последствия. Театр должен предлагать размышлять.

С возрастом я пришёл к тому, что я хочу делать то, что я хочу, а не то, что я обязан делать.

Чтобы выйти из какого-то кризиса я переключился не на преподавание, а на общение с молодежью. Я общаюсь со своими детьми и их друзьями и мне с ними интересно, я оттуда черпаю вдохновение. Ты с ними общаешься, слушаешь, что с ними происходит. Свою жизнь им как анекдот рассказываешь.

Ведь я застал бабушек, которые наставляли. И нашёл какой-то другой подход к молодёжи. Как-то так мы и нашли общий язык. Ведь это единственная их жизнь, она им принадлежит. И им решать, как поступать. Вдохновение – в общении.

С молодыми артистами во мне просыпается педагогическое. Хочется что-то подсказать, потому что общее дело делаем. Я первые две встречи с недоверием отношусь, а потом начинается дружба. Иногда думаешь: «Да кто его вообще так учил!?» Но понимаешь, что настоящая практика ведь начинается на спектаклях. Человек не виноват, что у него не было такой практики. Важно, чтобы было стремление. И мне важно помочь, раз он пришел и хочет развиваться.

Нельзя жалеть. С этой жалостью потом будешь долго жить и мучаться. Оно так, как есть. Ты живёшь сейчас и сейчас можешь всё исправить. Не надо думать, что ты раньше не сделал. Сделай сейчас.

Я всегда всё в жизни старался делать честно. И до сих пор так. Нравится – не нравится, надо делать. В последнее время не могу упрекнуть себя в том, что сделал что-то нечестно на сцене. В любом состоянии: больной, хромой. Я нахожу в себе силы.

О чем я мечтаю… жить вечно. И много чего еще попробовать в жизни. Никогда не грустить. Всегда выполнять обещания, которые дал себе.

Я себя недавно поймал на мысли: мы всегда о Боге вспоминаем, когда нам плохо. И больше с претензией: А за что? Почему так? А в последнее время я вспоминаю, чтобы поблагодарить. За какие-то маленькие вещи. И сразу внутри всё успокаивается. Начал какие-то мелочи ценить, которые в юности не замечал.

Мы думаем в молодости, что здоровье у нас вечное, жизнь длинная. А сейчас так уже не кажется. Чем больше ты наполняешь жизнь, тем дольше она будет длиться. А то дни пролетают, ничего не замечаешь.

Надо заниматься собой и своей жизнью, а не чьей-то. Зачем встревать в чью-то жизнь? Я раньше вмешивался, был дерзким, может, невоспитанным. А сейчас стараюсь так не делать.

В какие-то моменты жизни больше оптимизма, когда-то больше пессимизма. Оптимизм появляется, когда ты хочешь кого-то поддержать. Начинаешь говорить, что все будет хорошо и сам в это веришь. А когда одиночество… оно же разным бывает: вокруг куча людей, а ты себя всё равно одиноким посреди этого чувствуешь. Тогда появляется пессимизм.

С возрастом понимаешь, что есть два очень похожих состояния: влюблённость и любовь. Влюблённость в подростковом возрасте – это способ познать мир. Любовь – то, с чем тебе хочется остаться на долгие годы. А влюблённость – это раз, ты попробовал и понял, подходит-не подходит.

Когда ты пробуешь что-то в первый раз, ты испытываешь огромное удовольствие или огромную боль. И чем дольше живешь, тем меньше вот этого «первый раз» остается. И поэтому хочется больше жить и чего-то в первый раз пробовать.

Любовь – это всё, что вокруг. Надо просто это замечать, ценить. Поменьше обижаться, пытаться понять. Что-то есть или не есть это тоже проявление любви. Ну не нравится тебе суп из пакетиков – не ешь его. Относись с уважением к тем, кто его ест. Не нравится мне кинза – я ее просто никуда не добавляю.

Любовь – это когда тебе хочется быть постоянно с предметом твоего обожания. С человеком, мороженкой, книжкой. Когда ты не думаешь о себе. Когда прогуливаешь пары и бежишь на свидание, потому что это важнее, чем то, что с тобой будет потом.

Любовь – одно из лучших человеческих чувств. Когда любишь, не можешь себя плохо вести. Потому что если любовь поглощает, ты хочешь добра всем. Чтобы все её почувствовали. А если что-то не получается, возникает такая же великая ненависть.

Прошлую «Прямую речь» Алексея Согрина читайте по ссылке