Дмитрий Турков, режиссёр (Санкт-Петербург):

В пьесе мне показалось интересным осмысление сегодняшним человеком, драматургом Олегом Богаевым, событий военных лет. Пьеса написана без намёка на бытовое правдоподобие. Это, на мой взгляд, правильно, поскольку никто из нас не был участником той войны, а вот слышали, смотрели и читали мы многое. Мне приглянулась авторская оптика взгляда на людей той поры. Эта оптика размывает социальное, характерное, но сосредотачивается на душевном, сочувственном, человеческом. Если попросту, пьеса получилась не о войне, пьеса о тех, кто сумел остаться людьми после войны. Остаться людьми – значит сохранить в себе любовь к миру, к ближнему, к себе самому. Об этом и хочется сделать эскиз.

Дмитрий Турков, режиссёр (Санкт-Петербург):

В пьесе мне показалось интересным осмысление сегодняшним человеком, драматургом Олегом Богаевым, событий военных лет. Пьеса написана без намёка на бытовое правдоподобие. Это, на мой взгляд, правильно, поскольку никто из нас не был участником той войны, а вот слышали, смотрели и читали мы многое. Мне приглянулась авторская оптика взгляда на людей той поры. Эта оптика размывает социальное, характерное, но сосредотачивается на душевном, сочувственном, человеческом. Если попросту, пьеса получилась не о войне, пьеса о тех, кто сумел остаться людьми после войны. Остаться людьми – значит сохранить в себе любовь к миру, к ближнему, к себе самому. Об этом и хочется сделать эскиз.

Оксана Кушляева, театральный критик (Санкт-Петербург):

– Я расскажу о нескольких интересных театральных текстах XXI века, которые напрямую или отчасти связаны с темой войны, как Второй мировой, так и других войн XX и XXI веков. Наш разговор не обойдется без самой репертуарной современной пьесы о войне – «Фронтовички» Анны Батуриной. Но хочу поговорить и о других не самых очевидных пьесах. Например, о «Блонди» Дмитрия Богославского, «Воине» Марии Огневой, «У нас все хорошо» Дороты Масловской, которые размышляют о том, как мы помним (или не помним) разные войны, о том, заканчиваются ли войны вообще, и как они нас меняют.

Хотелось бы, чтобы в театре об этом говорилось больше, особенно в контексте нашей сегодняшней реальности, где всё нестабильно, неспокойно и тоже ведётся достаточное количество войн, которых мы не замечаем или не хотим замечать. Пьеса из программы нынешней лаборатории «Битва за Мосул» Алексея Житковского как раз говорит про войну, о которой мы будто бы не знаем или не хотим знать, потому что это «Не наша война». И важно поговорить о том, бывают ли вообще не наши, чужие войны.

Олег Иванов, режиссёр (Челябинск):

– На мой взгляд, 9 мая – не только праздник Победы, но и повод задуматься о природе зла и взаимоотношении с ним. Отсюда возник поиск, а в итоге роман, по которому снят довольно известный фильм. Называть его пока не хочу. Это связано, с тем, что главный герой до самого конца в силу определенных обстоятельств не совсем правильно оценивает происходящее. Хочется, чтобы и зритель до определенного момента видел всё глазами этого героя. Основная идея моего эскиза в том, что со злом нельзя договориться. Если кто-то думает, что он избежит беды или отсидится в углу, договорившись со злом, то ничего не получится, скорее, будет ещё хуже. И вторая важная мысль – даже борьба, обреченная на неудачу — подвиг. Потому что это борьба со злом.

Олег Иванов, режиссёр (Челябинск):

– На мой взгляд, 9 мая – не только праздник Победы, но и повод задуматься о природе зла и взаимоотношении с ним. Отсюда возник поиск, а в итоге роман, по которому снят довольно известный фильм. Называть его пока не хочу. Это связано, с тем, что главный герой до самого конца в силу определенных обстоятельств не совсем правильно оценивает происходящее. Хочется, чтобы и зритель до определенного момента видел всё глазами этого героя. Основная идея моего эскиза в том, что со злом нельзя договориться. Если кто-то думает, что он избежит беды или отсидится в углу, договорившись со злом, то ничего не получится, скорее, будет ещё хуже. И вторая важная мысль – даже борьба, обреченная на неудачу — подвиг. Потому что это борьба со злом.

Андрей Маник, режиссёр (Москва):

– Выбирая материал, я подумал, что не хочу просто пересказывать историю, реконструировать события. А ставить что-то драматическое – спекулятивно, потому что я могу лишь повторить созданные культурой вещи, но сам я этих событий не видел, чтобы понять их настолько. Поэтому я остановился на пьесе «Битва за Мосул». Она не рассказывает никакой истории, но сама по себе является мощным антимилитаристским высказыванием. Другими словами, пьеса аргументирует призыв «Нет войне!». Почему не нужна срочная армия, почему не нужно убивать. Она построена как мозаика, как набор отрывков, диалогов, монологов. Мне симпатична такая структура, и в этом случае мне нравится однозначность посыла.

Андрей Маник, режиссёр (Москва):

– Выбирая материал, я подумал, что не хочу просто пересказывать историю, реконструировать события. А ставить что-то драматическое – спекулятивно, потому что я могу лишь повторить созданные культурой вещи, но сам я этих событий не видел, чтобы понять их настолько. Поэтому я остановился на пьесе «Битва за Мосул». Она не рассказывает никакой истории, но сама по себе является мощным антимилитаристским высказыванием. Другими словами, пьеса аргументирует призыв «Нет войне!». Почему не нужна срочная армия, почему не нужно убивать. Она построена как мозаика, как набор отрывков, диалогов, монологов. Мне симпатична такая структура, и в этом случае мне нравится однозначность посыла.

Мила Денёва, театральный критик (Москва):

– Один из эскизов лаборатории поставлен по роману Джона Бойна, с которого начинается целый корпус книг, в которых война лишена исторического пафоса и представлена глазами ребёнка.

Как меняется восприятие войны, героизма, долга спустя десятилетия? Как война рефлексируется детьми в книгах для сегодняшних детей?

В лекции мы поговорим не только об этих сюжетах, но и в целом, – о современной литературе, в которой стирается грань между детской, подростковой и взрослой аудиторией. Это создаёт территорию совместного интереса ребёнка и родителя, возрождает культуру семейного чтения. Мне кажется важным говорить об этом в пространстве Молодёжного театра.